https://m.bilesuserviss.lv

Ēriks un Anna / Эрик и Анна 17.10.2026 - 30.10.2026 -

2026-06-19 12:20:08

Tims Jansons

Ēriks un Anna

Izrāde krievu valodā ar titriem latviešu un angļu valodā.

Ēriks un Anna ir bijuši draugi visu mūžu — precīzāk, kopš bērnudārza laikiem. Viņi augstu vērtē viens otru, rūpējas viens par otru un viens par otru zina vi… Tā, mirklīti. Vai viņi tiešām viens par otru zina _visu_? Un, tikpat svarīgi, vai viņi zina visu par sevi un savām jūtām?

Tims Jansons ir radījis ievērojami daudzslāņainu stāstu, kurā humors un ironija pastāv līdzās dziļiem pārdzīvojumiem, draudzība un mīlestība ir tikpat daudzšķautņainas kā vientulība, un kopīgi apēsts puds sāls neaizstāj vaļsirdīgas sarunas. Mūsu varoņus — un līdz ar viņiem arī skatītājus — sagaida pārsteigumi, pārpratumi, negaidīti pavērsieni un, protams, gaidu, pasaules uzskatu, prioritāšu un vērtību sadursmes, kas ir neizbēgamas jebkurās attiecībās.

Princešu Olimpiskās spēlēs / Олимпийские игры для принцесс 01.09.2026 - 24.10.2026 -

2026-06-18 18:40:07

Princešu Olimpiskās spēles

Pēc Piretas Raudas stāstu krājuma "Princese pa pastu" motīviem

Izrāde krievu valodā.
Būs pieejams ieskats saturā latviešu valodā.

NB! Bērnu izrādes biļetes ir jāiegādājas visiem – gan bērniem, gan bērnus pavadojošajiem pieaugušajiem.

Dramatizējuma radīšanai izmantoti Piretas Raudas stāsti Maimas Grīnbergas tulkojumā.

Visi mēs zinām, kas ir Olimpiskās spēles. Bet to, kas ir princešu olimpiskās spēles, to zina tikai retais. Tās ir sacensības, kurās nevar uzvarēt bez princesēm, veiksmes un pamatīgas iztēles devas.

Jā, princešu olimpiskajās spēlēs, tāpat kā parastajās, ir dažādi sporta veidi, ir dalībnieki, un viņi sacenšas. Bet ar princesēm ir savādāk. Viņām ir jābūt gatavām uz visu. Viņas nezina, pret ko jāsacenšas, viņas nezina, kur jāsacenšas, bet, neskatoties uz to, viņas ir gatavas sacensties. Bet sakot “viņas”, mēs patiesībā domājam profesionālus princešu sporta dalībniekus, kuri izgatavo īpašas cīņas princeses, kuri izgudro visdažādākās taktikas un vada šīs princeses caur sarežģītām cīņām.

Princešu sporta veidi ir dažādi. Sākot no klasiskākiem - inteliģento skaistumkonkursu, turpinot ar ātraizmigšanas tāllēkšanu, zemūdens dziedāšanu un citiem princešu iecienītiem sporta veidiem. Katrs princešu olimpisko spēļu dalībnieks sacensībām var pieteikt maksimums četras princeses. Pieteikt katru no tām kādam konkrētam sporta veidam un tad cerēt, ka tieši piemērotākā princese izlozēs sev vispiemērotākās sacensības. Bet var izvēlēties citu taktiku - var izveidot vienu princesi un cerēt, ka viņa būs vislabākā visos sporta veidos.

Aicinām jūs vērot šīs jautrās un aizraujošās sacensības un, protams, uzmundrināt princeses un viņu trenerus!

Pireta Rauda (dzimusi 1971. gadā) ir atzītākā mūsdienu igauņu bērnu rakstniece un ilustratore. Igaunijas Mākslas akadēmijas absolvente, studējusi tēlotājmākslu un grafiku, savu radošo karjeru uzsākusi ar ilustrācijām, bet vēlāk atklājusi savu aizraušanos ar stāstniecību. Kopš tā laika Pireta ir kļuvusi par Igaunijas visvairāk tulkoto bērnu rakstnieci un vienu no valsts pazīstamākajām autorēm.

Rauda ir sarakstījusi 21 grāmatu, tostarp astoņas pēc pasūtījuma izdevniecībām Japānā, Francijā un Apvienotajā Karalistē. Viņas darbi ir tulkoti 20 valodās. Viņa ir arī ilustrējusi vairāk nekā 50 grāmatas. Piretas Raudas stāsti ir guvuši plašu atzinību gan Igaunijā, gan ārzemēs. 2012. gadā viņa tika iekļauta IBBY goda sarakstā kā rakstniece, bet 2018. gadā kā ilustratore. Viņas darbi tika publicēti "White Ravens" katalogā 2010. un 2013. gadā, un 2016. gadā viņai tika piešķirts Igaunijas IV šķiras Baltās zvaigznes ordenis.

Trīs musketieri / Три мушкетера 26.09.2026 - 31.10.2026 -

2026-06-17 12:40:08

Andreja Migla dramatizējums. Imanta Kalniņa mūzika

Trīs musketieri

Pēc Aleksandra Dimā romāna motīviem

Izrāde krievu valodā ar titriem latviešu un angļu valodā.

Veltījums Imanta Kalniņa 85 gadu jubilejai

Viens par visiem. Visi par vienu.

Ir stāsti, kas nepieder vienam laikmetam. Ir varoņi, kuri ik pa laikam atgriežas, lai atgādinātu, kas ir drosme, draudzība, gods un mīlestība.

“Trīs musketieri” ir stāsts par jaunību, ideāliem un izvēli. Par cilvēkiem, kuri dažādos laikos meklē atbildi uz vienu un to pašu jautājumu – ko nozīmē būt uzticīgam sev un savējiem pasaulē, kur viss nepārtraukti mainās.

Īpašu vietu Latvijas teātra vēsturē šis darbs ieņem arī tāpēc, ka Liepājas teātrī 20. gadsimta 60. gadu beigās tapa leģendārais iestudējums “Trīs musketieri” ar Imanta Kalniņa mūziku un Viktora Kalniņa dziesmu tekstiem. Šis iestudējums kļuva par veselas paaudzes brīvības, romantisma un jaunības simbolu un joprojām dzīvo Latvijas kultūras atmiņā.

2026. gadā, Imanta Kalniņa 85 gadu jubilejas gadā, mēs atgriežamies pie šī darba, lai satiktos ar tā mūziku no jauna.

Mūsu “Trīs musketieri” nav muzejs. Tā ir dzīva saruna ar šodienu.

Kas ir musketieri mūsdienās?

Vai iespējama draudzība laikā, kad viss kļūst individuāls?

Vai iespējams saglabāt uzticību laikā, kad tik viegli mainīt puses?

Vai mīlestība joprojām ir spēks, kas spēj mainīt pasauli?

Šajā iestudējumā sastopas pagātne un nākotne, romantisms un ironija, jaunība un pieredze.

Un pāri visam skan Imanta Kalniņa mūzika — mūzika, kas jau vairāk nekā pusgadsimtu vieno paaudzes.

Viens par visiem. Visi par vienu.

Šis zvērests joprojām ir dzīvs.

Ar balles kurpēm Sibīrijas sniegos / В бальных туфельках по Сибирским снегам 20.05.2026 - 07.10.2026 -

2026-06-16 21:20:06

16+

Izrāde latviešu un krievu valodā, ar titriem krievu un latviešu valodā.

NB! Uz skatuves smēķē.

Izrāde ir patiess stāsts par vienas ģimenes vairākām paaudzēm, kas piedzīvojušas vienu no baisākajiem totalitārā režīma noziegumiem – 1941. un 1949. gada izsūtīšanas no toreizējās Padomju Latvijas uz Sibīriju. Deportācijām pakļauto stāsti ir tik līdzīgi – mainās darbojošās personas, bet izsūtījuma laiks, vieta, beztiesiskums ir tie paši. Aukstajos Sibīrijas plašumos spēja izdzīvot tie, kuri sirdī nesa cilvēkmīlestību un ticību atgriešanās brīnumam.

Lai dzīvo Karaliene, vivat! / Да здравствует Королева, виват! 09.05.2026 - 08.10.2026 -

2026-06-16 21:20:06

Elizabete Tjūdora un Marija Stjuarte. Anglijas karaliene un Skotijas karaliene. Protestante un katoliete. Divas sāncenses, divi pretpoli, divas leģendas. Divas sievietes, kuras nekad nesatikās, taču atstāja milzīgu iespaidu viena otras dzīvē, kā arī Eiropas politikā. No otras puses patiesība ir arī tā, ka politika ir jaukusies viņu dzīvēs jau kops pašas dzimšanas. Britu dramaturgs Roberts Bolts (1924–1995) savas varones raksturo tā: “Elizabete ir ievērojama sieviete, savdabīga, nervoza. Viņai bijusi smaga, vientuļa un briesmu pilna bērnība. Tas viņā ieaudzinājis disciplinētību un māku skaidri raudzīties uz daudzām lietām. [..] viņas rakstura spēks izpaužas tādejādi, ka ar prasībām, ko paģēr augstais stāvoklis, viņa spoži tiek galā”, tai pat laikā slēpjot savu nerimstošo un kaismīgo vēlmi būt laimīgai, savukārt “Marija ir kaprīza, izsmalcināta, kaislīga sieviete, skaista, [..] jutekliska un ļoti subjektīva. Viņa ir dzimusi karaliene un kopš šūpuļa pieradusi pie paklanīšanās viņai.”

Šo spilgto, aso, intrigu un strauju pavērsienu pilno lugu varētu salīdzināt arī ar piedzīvojumu romānu vai spiegu trilleri: kaprīzes un sazvērestības, neapdomība un aprēķins, upuri un izdevīgums, mīlestība un greizsirdība... Elizabete jebkuros apstākļos izvēlas pienākumu, varu un Angliju, bet Marija – jūtu stihiju pat tad, kad runa ir par kroni. Ne velti viens no Skotijas karalienes biogrāfiem nodēvējis Marijas vēsturi par “slepkavības, kaisles, reliģijas un neatbilstošu mīļāko” vēsturi. Un tomēr, ja ne politika... Lai gan tieši par to ir stāsts. Ir attiecības, kurās izvairīties no politikas indes nav iespējams, vai tas būtu 16., vai 21. gadsimts.

Facebook: https://www.facebook.com/chehovateatris/

Pelnrušķīte / Золушка 17.05.2026 - 13.10.2026 -

2026-06-16 21:20:06

Gadsimtiem ritot, pārmaiņas piemeklē pat pasaku karaļvalstis un sen iemīļotu varoņu dzīves. Pelnrušķīte, kas agrāk lasījusi zirņus no pelniem, šodien vairāk par visu nodevusies izmirstošo pļavu sargāšanai. Tikmēr Princi vairāk par medībām interesē dārzniecība un biškopība. Tomēr, par spīti pārmaiņām, ir vērtības, kas šajā stāstā paliek nemainīgas – kristāla kurpīte, ķirbja kariete un labestība pāri visam.

Muzikāla izrāde visiem karaļvalsts iedzīvotājiem.

Idiota valsis / Вальс идиота 08.05.2026 - 02.10.2026 -

2026-06-16 21:20:06

15+

Maksims Busels: “Vai tev kādreiz ir gadījies, ka, jau būdams pieaudzis cilvēks, tu pēkšņi, pavisam nejauši atrodi sen aizmirstus dienasgrāmatas ierakstus, kuros no jauna atklāj daudzos dzejoļus, stāstus, vēstules un dziesmas, ko rakstīji par savu pirmo mīlestību? Atmiņas par pārdzīvojumiem liek pasmaidīt, bet, kad sāc šo visu lasīt, nāk apjukums un izbrīna – kā gan 15 gados varēja mainīties tik daudz kas, ka es absolūti neatpazīstu to jauno cilvēku, kurš to visu rakstīja? It kā tas nebūtu es... Vai varbūt tas ir normāli, ka pieaugot mēs tik ļoti maināmies? Vai arī, gadiem ejot, atsakoties no saviem drosmīgajiem sapņiem un pārdrošajām iecerēm, katrs no mums klusi pazaudē sevi... īsto sevi?

Pirmo reizi es uzdrošinos kopā ar skatītājiem pāršķirstīt savas jaunības lappuses, lai caur savām dziesmām, vēstulēm un dzejoļiem mēģinātu no jauna iepazīt sevi.”

Centrālparka Rietumi / Централ-парк Вест 18.10.2026 - 18:00 -

2026-06-16 21:20:06

18+

Režisors Sergejs Golomazovs:

"No Vudija Allena parasti sagaida smieklīgus stāstus, un viņš, kā zināms, attaisno cerības. Taču “Centrālparks West” ir ne tikai ekscentriska situāciju komēdija, bet arī sarkastiska luga – atmaskošana –, un man interesē tieši šo nozīmju slānis.

Virspusē ir anekdotes cienīga situācija – laulāto krāpšana un virkne to pavadošu pārsteigumu visām iesaistītajām pusēm. Bet, ja parokas dziļāk, tad iezīmējas daudz nopietnāka tēma – lai cik cilvēks nebūtu veiksmīgs un turīgs, tas negarantē augstu garīgo vērtību klātesamību un neapdrošina pret iekšējo tukšumu un nevīžību, un agri vai vēlu personības patiesais saturs tik un tā atklājas. Turklāt dažās situācijās čaula tāpat kā apzeltījums noiet īpaši ātri, pie tam kā no cilvēkiem, tā no attiecībām. Pacentīsimies to izstāstīt un izspēlēt. Smieklīgi noteikti būs, bet pieļauju, ka atradīsies iemesls arī aizdomāties."

Man ar tevi ir labi / Мне хорошо с тобой 16.05.2026 - 10.10.2026 -

2026-06-16 21:20:06

Dziesmas par draudzību un mīlestību, kas ietērptas Raimonda Paula mūzikas vijīgajā skanējumā. Koncertuzvedumā skanēs 80. gadu hiti, ko Maestro pavadījumā izpildījušas ievērojamākās estrādes zvaigznes gan lielākajās koncertzālēs, gan televīziju ierakstos.

Režisore Ināra Slucka saka: Šodien mēs dzirdam “es mīlu šo deju”, “es mīlu šo laiku”… utt., līdz ar to teiktajam “es tevi mīlu” bieži vien zūd patiesīgums, kamēr, pasakot “man ar tevi ir labi”, mēs paužam daudz dziļāku un īstāku jēgu. Kā šajos Raimonda Paula dziesmas vārdos, tā arī izrādē mēs vēlamies, lai skatītājs justos labi, lai rastu harmoniju, mieru un māju sajūtu – kad tu tiešām jūties labi. Dziesmas, kas izskanēs šajā koncertā, es sauktu par “vienmēr dzīviem skaņdarbiem”, jo tie dzīvoja, dzīvo un vēl ilgi dzīvos mūsos.”

Mātes piens / Молоко матери 29.04.2026 - 29.10.2026 -

2026-06-16 21:20:06

Nora Ikstena

Mātes piens

Monoizrāde

Ilgums –

16+

Talantīga māte = traka māte? Vai vispār var tiesāt māti? Un saprast? Un piedot?

Kā saprast, vai māte tevi mīl vai tomēr darbs viņai ir pirmajā vietā?

Kā dzīvot tālāk, kad tava pasaule sabrūk, un vai ir jēga dzīvot, strādāt, cīnīties? Kā cilvēkam atgūt slāpes pēc dzīves, un vai maz ir iespējams to izdarīt?

Stāsts par māti un meitu, kurām katrai ir sava patiesība, sava sāpe un sava mīlestība.

Stāsts, kas savieno pagātni un tagadni: meita dzīvo savas mātes dzīvi, lasot viņas dienasgrāmatu.

Stāsts, kurā cieši savijas bērnības iespaidi un pieaugušo pārdzīvojumi, rūgtums un humors, dusmas un maigums.

Robins Huds / Робин Гуд 14.05.2026 - 25.10.2026 -

2026-06-16 03:40:06

7+ (Izrāde visai ģimenei)

Leģenda par to, kā viduslaiku valstībā, kas pazīstama ar saviem biezajiem mežiem, pacietīgajiem iedzīvotājiem un augstajiem nodokļiem, parādījās cēls laupītājs.

Izrāde cilvēkiem vecumā no 7 līdz 127 gadiem, kuri sapņo par izbēgšanu no likumpaklausīgām garlaicīgām mūsdienām uz bruņinieku divkauju, pārgalvīga riska un pārdrošu piedzīvojumu laikmetu.

Pazaudētie stāsti / Потерянные истории 06.09.2026 - 19:00 -

2026-06-15 16:55:07

PAZAUDĒTIE STĀSTI
Ingeborga Dapkūnaitė un Mihails Zīgars

Pirmo reizi Rīgā - izrāde „Pazaudētie stāsti”, kurā uz vienas skatuves sastopas aktrise Ingeborga Dapkūnaitė un rakstnieks, žurnālists un dramaturgs Mihails Zīgars.

Izrādi veido piecas noveles par mīlestību, izvēli un atbildību. To centrā ir cilvēki, kuru personīgie lēmumi negaidīti sasaucas ar vēstures notikumiem un atklāj, cik liela nozīme var būt šķietami ikdienišķai rīcībai.

Lugu autors Mihails Zīgars izrādē piedalās arī kā aktieris. Tās pamatā ir viņa grāmata "Zemes tumšā puse" („Тёмная сторона Земли”), kurā apkopoti stāsti par cilvēkiem, kuru likteņi dažādos laikos un vietās krustojušies ar vēstures gaitu.
Izrādē līdzās pazīstamām personībām sastopami arī cilvēki, kuru vārdi nav atrodami vēstures grāmatās. Taču tieši viņu izvēles un rīcība nereti ietekmē notikumu gaitu vairāk, nekā varētu šķist.

„Pazaudētie stāsti” apvieno dokumentālu materiālu un teātra valodu, pievēršoties jautājumiem par indivīda atbildību, izvēles cenu un cilvēka spēju ietekmēt savu un citu likteni.

Izrāde jau skatāma Ņujorkā, Losandželosā, Londonā, Parīzē, Amsterdamā, Berlīnē, Barselonā un citās pasaules pilsētās.
Pēc izrādes notiks saruna ar māksliniekiem un autogrāfu sesija.

Izrāde krievu valodā.

Gandrīzlaime / Почтисчастье 07.05.2026 - 21.10.2026 -

2026-06-15 09:40:06

Pēc Džona Kariani lugām "Love/Sick" un "Almost, Maine".

Mūsdienu amerikāņu aktiera un dramaturga Džona Kariani (ne) romantiskajā komēdijā “Gandrīzlaime” (oriģinālā – “Love/Sick”) iekļautas deviņas viegli ironiskas, ļoti spilgtas un visai trāpīgas skices par mīlestību: tikšanās un šķiršanās, atzīšanās un domstarpības, pārsteigumi un sapņi – tā ir luga par visiem priekiem un skumjām, kas veido iemīlējušos un mīlētāju “gandrīzlaimi”. Protams, pasaule nav pilnīga, ideāla, taču mīlestība pastāv. Un reizēm ar to arī pietiek.

Facebook: https://www.facebook.com/chehovateatris/

1900. Leģenda par pianistu / 1900-й. Легенда о пианисте 19.05.2026 - 06.10.2026 -

2026-06-14 21:40:06

NB! Jauns piedāvājums Rīgas Krievu teātra skatītājiem: sēdvietas ir izvietotas tieši uz skatuves 5 rindās (sēdvietas 1., 2. un 3. rindā ir uzstādītas uz kustīgās platformas); vietas nav numurētas.

Es sacerēju šo darbu speciāli aktierim Eudženio Allegri un režisoram Gabrielem Vačisam. Viņi iestudēja šo izrādi, un tā pirmo reizi publikai tika parādīta Asti festivālā 1994. gada jūlijā. Nezinu, vai būtu godīgi, ja es teiktu, ka biju sarakstījis šo darbu teātrim: neesmu par to pārliecināts. Pašlaik, kad turu rokās grāmatu, man drīzāk šķiet, ka šis garadarbs ir aptuvens vidusceļš starp teātra iestudējumu un stāstu. Es nezinu, vai kādam ir ideja, kā nosaukt šādu sacerējumu. Taču tas nav tik svarīgi. Man likās, tas ir stāsts, kuru ir vērts izstāstīt.
A. B.
1994. gada septembrī

Viņš sacīja: “Tu esi dzīvs tik ilgi, kamēr tev ir kāds brīnišķīgs stāsts un kāds, kuram tu vari to pastāstīt.” Viņam bija… brīnišķīgs stāsts. Viņš pats kļuva par šo stāstu. Ja tā padomā, tad neprātīgu stāstu, taču tik skaistu…
Alesandro Bariko “1900. Leģenda par pianistu”

1994. gadā dienasgaismu ieraudzīja itāļu rakstnieka, dramaturga, žurnālista, esejista, literatūras un mūzikas kritiķa, intelektuālo sarunu šovu vadītāja Alesandro Bariko trešais sacerējums ar nosaukumu “Novecento”, kas tulkojumā no itāļu valodas nozīmē “Tūkstošdeviņsimtais” jeb “Divdesmitais gadsimts”. Taču hronoloģijai un kalendāram ar to nav nekāda sakara: Novecento – galvenā varoņa iesauka, un tas ir tikai viens no neparastajiem valodas āķīšiem tulkotājiem, kas pieķērās šim patiesi brīnišķīgajam stāstam: valdzinošam, smieklīgam, aizkustinošam, nedaudz skumjam… un iedvesmojošam.
1900. gada pirmajā dienā uz kuģa “Virdžīnija” citronu kastē atrada zīdaini. Zēns kļuva par izcilu pianistu, lai gan spēlēt neviens viņu nebija mācījis. Okeāna un klavieru dēls Novecento ne reizi nebija izkāpis krastā, bet nodzīvoja ceļojumiem un piedzīvojumiem piepildītu dzīvi: viņa mūzikā skanēja Parīze un Londona, Āfrika un Arktika… Novecento apbūra klausītājus un uzbūra savas vēlmes, atskaņoja “kaut kādas savas notis” un izspēlēja muzikālo dueli ar “džeza izgudrotāju”… Viņš aizgāja kopā ar savu pasauli, kas bija kuģis, taču leģenda – tā palika.
Šī luga vairākkārt iestudēta Itālijā, Sanmarīno, Francijā un citās Eiropas valstīs. 1998. gadā ekrānos parādījās itāļu režisora Džuzepes Tornatores filma “Leģenda par pianistu” ar Enio Morikones mūziku, kas saņēma daudzus apbalvojumus, t.sk. “Zelta globusu” par oriģinālo skaņu celiņu (saundtreku). Kad grāmata tika pārtulkota krievu valodā, krievu aktieris un režisors Oļegs Meņšikovs izveidoja monoizrādi “1900.” (2008), kas izraisīja milzīgu kritiķu un publikas interesi.
Kuģa “Virdžīnija” pianista stāstu Rīgā uz skatuves pirmo reizi iestudēja Dmitrijs Petrenko: 2016. gadā Spīķeros notika koncertizrādes “Novecento” pirmizrāde, kurā pianista lomu atveidoja Vestards Šimkus, bet stāstnieka lomā iejutās Kristaps Ķeselis (Latvijas Nacionālais teātris) latviešu versijā un Maksims Busels –krievu.
Iestudējums Rīgas Krievu teātrī – nav nedz atkārtojums, nedz arī Dmitrija Petrenko projekta rekonstrukcija, bet pilnīgi jauna izrāde ar jaunu radošo komandu (kaut gan skatītāji atkal varēs redzēt Maksimu Buselu); par pianistu kļūs Uldis Marhilevičs. Alesandro Bariko muzikālajai līdzībai ir ļoti daudz nokrāsu, un tā pieļauj visdažādākos traktējumus. Rīgas Krievu teātra versija ir vēl viens leģendas par Okeāna pianistu lasījums.

Alesandro Bariko ir dzimis 1958. gadā Turīnā. Studiju gados ieguvis filozofijas grādu un beidzis konservatorijas klavieru klasi, publicējis divas mūzikas kritikas esejas, rakstījis avīzēm “La Repubblica” un “La Stampa”, vadījis sarunu šovus, kas bija veltīti literatūrai, mūzikai un kino. 1991. gadā iznāca viņa pirmais romāns – “Dusmu pilis”, bet 1993. gadā viņš kļuva par vienu no Turīnas rakstnieku darbnīcas skolas jeb Holdena skolas (Scuola Holden) līdzveidotājiem, kas savu nosaukumu ieguva, pateicoties Dž. D. Selindžera romāna “Uz kraujas rudzu laukā” galvenajam varonim Holdenam Kolfīldam.
Pašreiz Alesandro Bariko radošajā biogrāfijā ir 13 romāni, vairāki scenāriji, daudz apcerējumu un rakstu, kā arī filma “21. lekcija”, kas veltīta Bēthovena Devītajai simfonijai (2008, debija režijā).
“…mūzikas klātbūtne ir jūtama visos viņa romānos, tāpēc ka Bariko ir divas dvēseles – literārā un muzikālā, un tās nav atdalāmas, līdzīgi kā divi savienotie trauki.
Mūzika, filozofija, arhitektūra, glezniecība, vēsture, literatūra – lūk, kur viņš gūst savu sacerējumu nebeidzamos sižetus, kuros dzimst arī viņa varoņi: ģēniji un dīvaiņi, fantazētāji un bezprātīgie izgudrotāji; visi viņa varoņi paliek atmiņā uz ilgu laiku: misters Reils un Pekišs no “Dusmu pilīm”, Ervē Žonkūrs no “Zīda”, Bartlebūms un Plasons no “Okeāna Jūras” un, protams, Denijs Budmens T. D. Novecento – ģeniālais pianists, kas spēlē okeāna vidū…” (Natālija Koļesova, tulkotāja)

“Šis stāsts, kuram ir svešas mūsdienu problēmas, ir gandrīz pasaka. Tajā mīt neparasts pianists, kurš piedzimst un nomirst uz kuģa, ne reizi nenokāpjot krastā. Bariko ir koncentrējies uz ideju, nevis stilu: viņš sāk vienu frāzi, no kuras piedzimst cits tēls, tad viņš pāriet jaunā frāzē utt. Tieši tāpat kā dzīvē.”
Arnoldo Foa Skandjāno (aktieris)

Facebook: https://www.facebook.com/chehovateatris/

Viss ačgārni... / Всё не так... 09.05.2026 - 30.09.2026 -

2026-06-09 20:20:06

Vladimirs Visockis (1938-1980) ir viens no tiem, kurus parasti dēvē par kulta autoriem. Taču šāds apzīmējums viņam kategoriski neder: pārāk patētiski, pārāk samāksloti, pārāk pretenciozi viņa dzejai, mūzikai un pasaules redzējumam.

Rodions Kuzmins atzīst, ka pa īstam iemīlēja Visocka daiļradi jau mācību gados. Tolaik viņš dažām dziesmām radīja džeza interpretāciju, taču šos darbus izpildīja galvenokārt draugu lokā. Tagad ir pienācis laiks dalīties ar plašāku auditoriju, jo īpaši tāpēc, ka pats Visockis savulaik rakstīja: "Kad saceru savas dziesmas, es ļoti ceru, ka tās sasniegs manu klausītāju." Atkārtot Visocki nav iespējams, atdarināt viņu ir bezjēdzīgi, bet iesaistīties dialogā, izlaist cauri sevi un izelpot savā ritmā – tas ir radoši un cilvēciski godīgi.

Kāpēc Visockis mūsdienās ir aktuāls? Rodions saka: “Tāpēc, ka arī šodien mēs runājam par sāpēm un par nebrīvi, par netaisnību, par cilvēkiem uz robežas – gluži kā Visockis savās dziesmās. Un tas ir pretēji tam, ko mums bērnībā mācīja un kam mēs ticējām. Tādēļ arī izrādes nosaukumam izvēlēts dziesmas nosaukums “Viss ačgārni”. Daži Visocka teksti vispār izklausās pēc pareģojumiem, kas ir piepildījušies, tas pierāda, ka dzejnieki spēj paredzēt notikumus daudzus gadus uz priekšu.”

Lietus lāšu pasaciņas / Сказки в капельках дождя 17.05.2026 - 25.10.2026 -

2026-06-09 20:20:06

Ritu, ritu piles paukst

Maija lietū, lai cik aukst;

Bērni aug, un zari čaukst;

Tādā lietū akmens plaukst!

/Aspazija/

Dabas parādību mainība mūsu platuma grādos ir liela bagātība. Vēja aukas aizšalc garām austiņām. Saulītes rotaļās viss nolīst ar sarkanu gaismu. Sniegs garšo kā saldējums. Bet mamma samīļo mani iesmaržojusies ar lietu.

Izrādē pašiem mazākajiem skatītājiem, Aspazijas poētiskie un sirdssiltie dzejolīši par dabas parādībām savērps vārdiņus kā krusas krellītes un ļaus palūkoties uz dabas parādībām kā maziem brīnuma mirkļiem.

Dakteris Aikāsāp / Айболит 09.05.2026 - 31.10.2026 -

2026-06-09 20:20:06

Bērnu izrādes biļetes ir jāiegādājas visiem – gan bērniem, gan pieaugušajiem, ja arī viņi apmeklē izrādi.

Ir pienākušas satraucošas ziņas no Āfrikas. Begemotu mazuļiem sāp vēderiņi, haizivju bērniem zobi un strausiem piemetušies dažādi vīrusi, un vēl un vēl daudz nebūšanu. Tālajā zemē nav neviena, kas varētu tos izārstēt, tāpēc kādam ir jādodas garā, garā ceļā palīdzēt nabaga slimnieciņiem.

Kurš palīdz izārstēties Tev, kad esi apslimis? Un kurš mēros tālo ceļu pāri klintīm un jūrām, lai izārstētu sasirgušos Āfrikā?

Vaļa mugurā vai ērglim uz spārniem, bet dakterim jānokļūst galapunktā, lai visi atkal varētu priecāties un veselīgi pildīt savus zvēru pienākumus.

Izrāde mazos skatītājus vedīs aizraujošā ceļojumā uz Āfriku kopā ar kādu ne mazāk aizraujošu ceļabiedru. Vai kopīgiem spēkiem mums izdosies palīdzēt saviem draugiem – dzīvniekiem?

Facebook: https://www.facebook.com/chehovateatris/

Mīlestība, kas neatlaiž / Любовь, которая не отпускает 02.12.2026 - 19:00 -

2026-06-08 14:20:08

TBILISI TEĀTRA CENTRS PIEDĀVĀ

MĪLESTĪBA, KAS NEATLAIŽ

02.decembrī, pl. 19:00

Rīgas Latviešu biedrības namā

Angļu komēdija divos cēlienos

Pēc Noela Kauarda lugas

Režisors Avtandils Varsimašvili

Tulkojums Mihails Mišins

Lomās:

Ruta – Irina Megvinetuhucesi
Čārlzs Kondomains – Mihails Ardževanidze
Madama Arkati – Sofija Lomdžarija
Elvīra – Natālija Voronjuka
Doktors Bredmens – Oļegs Mčedlišvili
Misisa Bredmena – Anna Nikolava
Edīte – Nino Gačečiladze

Pirmizrāde – 2026. gada 30. janvārī

Izrādes ilgums: 2 stundas 30 minūtes (ar starpbrīdi)

Vecuma ierobežojums: 14+

Izrāde veidota pēc slavenās Noela Kauarda lugas „Nevaldāmais gars“ — spilgtas komēdijas, kurā realitāte savdabīgi mijas ar mistiku.

„Nevaldāmais gars“ ir vispazīstamākā un veiksmīgākā Noela Kauarda luga. Tās pirmizrāde 1941. gadā piedzīvoja 1997 izrādes un uzstādīja nacionālo rekordu, kuru vēlāk spēja pārspēt tikai Agatas Kristi luga „Peļu slazds“.

Izrāde apvieno augstākās sabiedrības komēdijas atmosfēru ar mistikas elementiem, radot spilgtu un aizraujošu teātra priekšnesumu.

Kādudien veiksmīgais rakstnieks Čārlzs Kondomains nolemj sarīkot nelielu spiritisma seansu savās mājās, lai novērotu medija darbu un aprakstītu to savā jaunajā romānā. Medijs, madama Arkati, nejauši izsauc Čārlza pirmās mirušās sievas Elvīras garu, kas tūlīt pat sāk konfliktēt gan ar bijušo vīru, gan ar viņa jauno sievu.

Gars izrādās nevaldāms — visu varoņu dzīvē viss apgriežas kājām gaisā. Nelaimīgais vīrs cenšas atbrīvoties no „mīlestības spoka“, taču tas izrādās nepavisam nav viegli.

Kāpēc? Varbūt tāpēc, ka ar mīlestību ir grūti atvadīties, un mūsu kaislību ēnas pavada mūs visu mūžu? Vai arī ar bijušajām sievām (vai nu tās ir spoki, vai nē) nekad nav iespējams sadzīvot?

Avtandils Varsimašvili ir viens no pazīstamākajiem un savdabīgākajiem mūsdienu Gruzijas teātra režisoriem, psiholoģiskās spriedzes un smalkas dramaturgijas meistars. Viņa izrādes izceļas ar dziļu cilvēku raksturu atklāsmi, nevainojamu atmosfēras izjūtu un spēju pārvērst iekšējos konfliktus aizraujošā skatuves darbībā.

Soliņš / Скамейка 28.04.2026 - 10.10.2026 -

2026-06-08 12:40:05

14+

Kādā vasaras vakarā uz parka soliņa satiekas divi cilvēki – sieviete ar simbolisku vārdu Vera (ticība) un vīrietis, kurš jūtas saspiests savas biogrāfijas ietvaros. Viegls flirts ātri izvēršas asā dialogā, novedot varoņus pie negaidītiem atklājumiem un vēl negaidītākām atklāsmēm. Vai šī tikšanās kļūs par laimes atslēgu, kuru viņš un viņa ir tik ilgi meklējuši?

Gandrīz detektīvmelodrāma ar traģikomēdijas notīm izplaukst spilgtu emociju un jūtu buķetē – no dusmām līdz maigumam, no ciešanām līdz sajūsmai, no izmisuma līdz cerībai.

“Šīs izrādes varoņi noteikti sēdēs skatītāju zālē,” komentē režisors Sergejs Golomazovs, “jo šis stāsts sasaucas ar daudzu mūsu pieredzēm. Stāsts par diviem cilvēkiem, kuru dzīve neizvērtās tā, kā viņi būtu gribējuši – gan profesionālā, gan personīgā plānā. Cilvēki ar grūtiem likteņiem, ar neveiksmīgām mīlestībām, ar neatbildētiem jautājumiem. Savā ziņā mūsu izrāde ir turpinājums Gogoļa tēmai, kas saistīta ar mīlestības apliecinājumu “mazajam cilvēkam”. Tas ir teātra mēģinājums dot cerību tiem, kuri to zaudējuši.”

'Lūk, istaba šī...' / 'Вот комната эта...' 19.05.2026 - 22.10.2026 -

2026-06-08 01:55:04

Mūsdienās, kad laiks rit ātri un jāpaspēj tik daudz, kluss vakars draugu lokā, mājīgā istabā, kurā viesi dzer tēju no īsta patvāra ir reta greznība un iepriecina sirdi. Tas ir vakars ar dziesmām un dzeju, kas atmodina visdažādākās sajūtas, gan satrauc, gan dāvā cerību. Vakars, kad dvēsele runā ar dvēseli vienā, patiesu jūtu valodā, vakars, kurā kļūstam tuvāki viens otram.

Decembra vidū Mihaila Čehova Rīgas Krievu teātris atklāj jaunu spēles laukumu ar neparastu nosaukumu – “Kvarķirņiks”. Par “kvarķirņiku “ dēvē nelielu mājas koncertu, kas notiek dziedātāju vai mūziķu dzīvoklī (šī tradīcija īpaši populāra folk- un rokmūzikas jomā). Pirmais Rīgas Krievu teātra “Kvarķirņiks” būs veltīts dzejnieka un dziesminieka Bulata Okudžavas daiļradei.

"Lūk, istaba šī..." – rinda no Okudžavas dzejoļa, kas visprecīzāk izsaka jaunā spēles laukuma būtību – "lūk, istaba šī..."...

...kur jūs vienmēr esat laipni gaidīti...

...kur dvēsele runā ar dvēseli...

...kur jūsu klātbūtnē “kvarķirņiks” tiks atklāts katru reizi no jauna – vienmēr īpaši un mainīgi kā kaleidoskopā...

Laipni lūdzam!

Facebook: https://www.facebook.com/chehovateatris/

Kalvis Troska un Jānis Kreičmanis| Stand-up vakars 25.08.2026 - 20:00 -

2026-06-02 15:55:07

Kalvis Troska un Jānis Kreičmanis| Stand-up vakars

Jau pavisam drīz Tipogrāfijas radošajā kvartālā uz skatuves kāps komiķi Kalvis Troska un Jānis Kreičmanis. Šim vakaram ir tikai viens plāns – runāt ar cilvēkiem, kuri ir atnākuši.

Viņi var apšaubīt tavu ziemīgā džempera izvēli, iejaukties attiecību detaļās vai piešķirt pavisam jaunu iesauku. Tomēr nav pamata uztraukumam – Kalvis un Jānis prot pasmieties arī par sevi, tāpēc viss vakars nebūs tikai par skatītājiem, bet par mums visiem.

Brīva atmosfēra, dzīva komunikācija un neparedzami joki garantēti. Katrs vakars ir citāds, jo galvenais scenārijs rodas uz vietas.

Norises vieta: Tipogrāfijas radošais kvartāls
Datums: 25. augusts
Laiks:plkst. 20.00

Pasākums notiek brīvā atmosfērā, bez numurētām sēdvietām.
Vietu skaits ir ierobežots, tāpēc aicinām biļetes iegādāties savlaicīgi.

Svešinieks / Посторонний 11.09.2026 - 19:00 -

2026-06-02 15:40:08

“SVEŠINIEKS”

Pirmizrāde 11. septembrī Hanzas Peronā

Kā viens aktieris pusotras stundas laikā var izdzīvot desmit dažādas dzīves?

Izrādē “Svešinieks” Šamiļs Hamatovs uz skatuves ir viens — un pārtop par suni, sievieti, tiesnesi un apsūdzēto. Mainās balss, plastika, ritms un emocijas, skatītāju acu priekšā radot veselu pasauli.

Monoizrāde veidota pēc Mihaila Durnenkova lugas motīviem, kuru iedvesmojis Albēra Kamī leģendārais romāns. Tas ir stāsts par cilvēku, kurš kļūst svešs citiem — stāsts par vientulību, iekšējo brīvību un sadursmi ar sabiedrību.

Šamiļs Hamatovs — viens no spilgtākajiem savas paaudzes aktieriem — rada izrādi, no kuras nav iespējams novērst skatienu: patiesu, emocionālu un dzīvu teātra pieredzi.

“SVEŠINIEKS”

Džezā tikai meitenes / В дзазе только девушки 30.11.2026 - 19:00 -

2026-05-14 12:20:08

DŽEZĀ TIKAI MEITENES

30. novembrī
VEF Kultūras Pilī, 19.00

Muzikālā komēdija no Rīgas viesizrāžu teātra "Ā"

Izrāde krievu valodā

starptautisks aktieru sastāvs

Boriss Bogdanovs
Sergejs Rimars

un citi

Ilgums: 2.00 h ar starpbrīdi

Pasaules komēdijas šedevrs
Tas nav vienkārši izrāde, bet nemirstīga klasika, kas iekarojusi miljonu sirdis! Kulta sižets, kas gadu desmitiem ar nemainīgiem pilniem zāles pārdoti biļešu uzvedumiem tiek spēlēts uz vadošajām teātra skatuvēm visā pasaulē, tagad jums priekšā taps pilnīgi jaunā, drosmīgā lasījumā.

Par iestudējumu un unikālo trupu

Izrādi piedāvā Rīgas viesizrāžu teātris «Ā» (hita «Vakariņas ar mulkīti» veidotāji). Šim iestudējumam ir sapulcināta patiesi zvaigžņu starptautiska trupa — uz vienas skatuves kopā sanāks talantīgākie aktieri no Igaunijas, Latvijas, Polijas un Spānijas.
Īpašs projekta lepnums ir komiķu igauņu duets Sergejs Rymars un Boriss Bogdans, kuri jau lika jums raudāt no smiekliem «Vakariņās ar mulkīti». Viņu trakā enerģija un satriecošā aktieru organika katru izrādi pārvērš par īstu komēdijas žanra pērli. Šie puiši ir neticami smieklīgi!

Sižets: Papēži, džezs, kontrabass un ne mazākās nojausmas, kā staigāt uz augstpapēžiem!
Virkne absurdu gadījumu liek diviem parastiem mūziķiem — Billam un Filam — steidzami mainīt vidi un pazust pūlī. Un puiši atrod ģeniālu (kā viņiem šķiet) izeju — pievienoties viesizrāžu sieviešu džeza bendam! Viņi uzvelk kleitas, uzkāpj uz papēžiem un pārvēršas par Bellu un Fillisu. Bet cik ilgi brutālie puiši spēs slēpt savu īsto būtību skaistuļu un uzmācīgu pielūdzēju vidū?

Jauna elpa klasikai Izrādes režisors ir veicis milzīgu darbu: pazīstamais materiāls ir drosmīgi pārstrādāts, modernizēts un līdz malām piepildīts ar pilnīgi jauniem, dzirkstošiem jokiem un negaidītiem gāgiem. Pat ja jūs šo stāstu zināt no galvas un esat to redzējuši agrāk, mūsu izrāde spēs jūs pārsteigt un dāvāt jūru svaigu emociju!

Normāls TV3 vakara šovs 'Divi Krauzes' 06.09.2026 - 19.09.2026 -

2026-05-13 16:40:08

Pēc grandioziem pirmās sezonas panākumiem abi brāļi atgriežas uz Dailes nama skatuves TV3 sarunu šovā "Divi Krauzes". Šī ir iespēja kārtīgi izsmieties kopā ar Arni un Valteru, kā arī diviem viesiem – spilgtām personībām no dažādām paaudzēm un profesijām. Pie klavierēm – Matīss Žilinskis.

"Divi Krauzes" apspriedīs mūžīgas, bet vienmēr svaigas tēmas par mums, latviešiem. Tiks šķetināti gan lielie jautājumi – vai mēs, latvieši, dzīvojam labi vai vienkārši normāli? –, gan risinātas ikdienas mīklas: kur ir labākās sēņu vietas, kāpēc tik bedraini ceļi, vai aukstajā zupā drīkst likt desu un kur pazūd otra zeķe.

Šis būs asprātīgs vakars bez moralizēšanas, bet ar trāpīgiem novērojumiem par mums pašiem. Jo, ja nevaram pasmieties paši par sevi – tad nudien esam dimbā!

Svarīgi, bet draudzīgi! Iegādājoties biļeti un piedaloties pasākumā, jūs apliecināt, ka neiebilstat pret to, ka šeit tiks filmēts, fotografēts un varbūt nejauši noķerts jūsu labākais profils. Jūsu smaidi un žesti var tikt izmantoti publicitātes vajadzībām.

Vladimirs Moisejenko un Daņiļecs ar Jubilejas programmu/Владимир Моисеенко и Данилец с Юбилейной программой 19.09.2026 - 21.09.2026 -

2026-05-08 15:55:08

Vladimirs Moiseenko un Vladimirs Daņiļecs

pirmo reizi šoruden Latvijā ar jubilejas programmu!

Leģendārais duets, kuru iemīļojuši miljoniem skatītāju, dodas lielā koncertturnejā pa Eiropu. Jau 19. septembrī Rīgā, 20. septembrī Daugavpilī un 21. septembrī Rēzeknē notiks ilgi gaidītie Vladimira Moiseenko un Vladimira Daņiļeca koncerti ar spilgtu jubilejas programmu “Labākais 30 gados!”

Skatītājus sagaida īsts smieklu vakars, labsirdīgs humors un siltas atmiņas. Uz skatuves skanēs iemīļotākie numuri, labākās miniatūras un laika pārbaudīti hiti, kas jau daudzus gadus vieno paaudzes.

Tā ir unikāla iespēja atkal redzēt māksliniekus klātienē, iegrimt nostalģijas atmosfērā un pavadīt vakaru īstu estrādes meistaru sabiedrībā.

19.⁠ ⁠septembris — Rīga

20.⁠ ⁠septembris — Daugavpils

21.⁠ ⁠septembris — Rēzekne

Jubilejas programma “Labākais 30 gados!” — tikai trīs koncerti Latvijā.

Appassionante 07.12.2026 - 19:00 -

2026-05-08 12:55:08

APPASSIONANTE
TRĪS SOPRĀNI — VIENA EMOCIJA

07. decembrī
VEF Kultūras Pilī, 19.00

Giorgia Villa
Mara Tanchis
Stefania Francabandiera

Vokālais trio instrumentālā ansambļa pavadījumā

Ilgums: 2 h ar starpbrīdi
Vecuma ierobežojums: 5+
Valoda: itāļu, angļu

Appassionante ir itāļu mūzikas trio, ko veido Džordžija Villa (Lācio), Mara Tančisa (Sardīnija) un Stefānija Frankabandjera (Puglija). Tās tiek atzītas pasaulē kā pirmā pilnībā sieviešu grupa, kas strādā opernā popa krosovers žanrā.

Grupa tika dibināta Romā 2006. gadā pēc producenta Mauro Borzellino un viņa ierakstu kompānijas Overlook Italia iniciatīvas. Mērķis bija radīt klasiskās un popmūzikas krosovers, ko izpilda trīs Vidusjūras sievietes — profesionālas operas dziedātājas. Šis liriskās un vieglās mūzikas miks nekavējoties izraisīja milzīgu interesi: dziedātājas jau no paša sākuma uzstājās daudzos festivālos un pasākumos, dodoties veiksmīgos turnejos pa Itāliju un visu pasauli, apburot publiku ar savu unikalitāti un oriģinalitāti.

Pateicoties Overlook Italia sadarbībai ar lielām vācu mediju kompānijām, projekts Appassionante sasniedza jaunu līmeni, kas noveda pie pirmā albuma ar nosaukumu «Appassionante» izdošanas Eiropā un ārpus tās. Panākumi bija tūlītēji, un grupa sāka aktīvi uzstāties dzīvajā, tostarp televīzijas šovos vadošajos Itālijas un pasaules kanālos. Sniedzot vairāk nekā 100 koncertus gadā, mākslinieces apceļoja visu pasauli, uzstājoties gan brīvdabas estrādēs, gan prestižos teātros.

Īpaša iezīme viņu stilā, kas viņām atnesa starptautisku slavu, ir spēcīgs “itāliskuma” komponents. Viņu dziļā iesakņošanās itāļu operas kultūrā un spēja apvienot tradīcijas ar modernitāti, pārinterpretējot operas ārijas (pat tās, kas sākotnēji rakstītas tenoram vai baritonam), ļāva viņām ar meistarību un ekspresiju apvienot divus iemīļotos žanrus: operu un populāro mūziku.

Vēl viena svarīga grupas īpašība ir repertuāra universālums: viņas dzied daudzos valodās (un dialektos), tostarp itāļu, neapoliešu, angļu, spāņu, vācu, franču, krievu, ķīniešu, korejiešu, ivrita un latīņu valodā.

2010. gadā viņas kļuva par aviokompānijas Airberlin seju, kurai ierakstīja dziesmu«Wings». Tā kļuva par video slāganu visā pasaulē un 2011. gadā tika iekļauta Warner Music izdotajā kompilācijā «Passion».

The Official Appassionante Website

www.appassionante.it
www.oravedoorasentooraparlo.com

The Official Appassionante Instagram

“Appassionante” https://www.instagram.com/appassionante/

The Official Appassionante Facebook Fan Page

“Appassionante” https://www.facebook.com/appassionante

The Official Appassionante Facebook YouTube Channel

“Appassionante” https://www.youtube.com/channel/UCINpz1Ob9ECf4Iggn-xRcAA

Suņa Sirds / Собачье Сердце 08.11.2026 - 19:00 -

2026-05-07 13:40:08

Teātra izrāde „SUŅA SIRDS”

Slavenajai satīriskajai Suņa sirds autora Mihails Bulgakovs novelei aprit jau 100 gadi, un jo pārsteidzošāk ir tas, ka pirms gadsimta aprakstītie notikumi atkārtojas arī šodien – inteliģence atkal kļūst nevajadzīga savā valstī, kur visu nosaka Šarikovi un Švonderi.

08.11.2026 – RĪGA, Kongresu nams

Savulaik „Suņa sirds” tika aizliegta un bija pieejama tikai samizdata formā. Taču pēc filmas ar Jevgēņijs Jevstignejevs iznākšanas šis darbs ieguva jaunu dzīvi, kļuva pazīstams plašai auditorijai un piesaistīja ievērojamu teātra režisoru uzmanību. Mūsdienās šis darbs ir aktuāls vairāk nekā jebkad agrāk, tāpēc ir pienācis laiks atgriezt to uz teātra skatuves un no jauna interpretēt.

„Suņa sirds” ir izrāde, kas uzdod jautājumus bez skaidrām atbildēm. Mēģinājums saprast, kāpēc 20. gadsimta sākuma notikumi atkārtojas jaunā vēstures ciklā, izrādē tiek atklāts ar videodizaina, jauno mediju un mūsdienu teātra tehnoloģiju palīdzību. Stāsts par padomju Maskavu pamet Krieviju, kur tas tika radīts, lai satiktu Bulgakova šodienas auditoriju.

Izrādē piedalās:
Alexandrs Feklistovs
Arturs Smoļjaņinovs
Grigorijs Služiteļs
Saša Aleksis
Irina Soboleva

Režisors: Konstantīns Kamenskis

Scenogrāfe: Irina Vus

Izrādes mājaslapa: www.sobachyeserdtse.com

Grenholma metode / Метод Грёнхольма 10.09.2026 - 29.10.2026 -

2026-04-28 05:40:04

Ar titriem latviešu valodā!

Iestudēts, vienojoties ar The Susan Gurman Agency, LLC, Ņujorka

Ž. Galserāns
GRENHOLMA METODE
V. Podguskova tulkojums

Režisors – Sergejs Golomazovs (Krievija)
Scenogrāfija un kostīmi – Olga Šaišmelašvili, Pjotrs Okuņevs (Krievija)

Viņi ir četri.
Viņi visi ir pretendenti uz brīvu galvenā menedžera vietu korporācijā ar pasaules vārdu.
Ikviens ir ieradies uz individuālajām pārrunām ar kompānijas pārstāvi, taču tā vietā nonāk viens pats pret trijiem konkurentiem.
Četriem kandidātiem nākas tikt galā ar uzdevumiem, ko tiem izvirza neredzami eksaminētāji, un šajā spēlē uzvarēs tikai viens. Likmes ir augstas – nauda un sirdsapziņa, prestižs un ētika, profesionālisms un cilvēcīgums. Un tas nozīmē, ka ikvienam no viņiem visi līdzekļi ir labi. Vai ne tā?
Asa sižeta detektīvs, intelektuāls trilleris, skarbi ironiska komēdija, griezīgi ass un tiešs „lietišķu spēļu” atspulgs... Žordi Galserāns ir dramaturgs, scenārists un tulkotājs, izpelnījies atpazīstamību pasaulē, pateicoties šai lugai.

Facebook: https://www.facebook.com/chehovateatris/

Sārtās buras | Алые паруса 03.09.2026 - 19:00 -

2026-04-23 17:40:07

“SĀRTĀS BURAS”

«Sārtās buras» — muzikāla izrāde pēc Aleksandra Grīna tāda paša nosaukuma stāsta-fērijas motīviem par nelokāmu ticību un visu uzvarošu sapni, par to, ka katrs var izdarīt brīnumu saviem tuvākajiem.

Jaunā meitene Asola dzīvo kopā ar savu noslēgto tēvu Kapernas ciematā. Viņas tēvs izgatavo un pārdod rotaļlietas — meistarīgi darinātus burinieku un tvaikoņu modeļus, lai nopelnītu sev un meitai iztiku. Asola savukārt sapņo par mīlestību, par skaistu princi, kurš kādu dienu atpeldēs pēc viņas ar kuģi ar sārtām burām un atklās viņai brīnumainu pasauli ārpus dzimtā ciemata. Tomēr daudziem Asolas sapņi šķiet nereāli, un ciematā viņu nosoda un apber ar izsmiekliem. Un tikai jaunā aristokrāta Greja parādīšanās dod cerību, ka šķietami nereālais sapnis piepildīsies…

Spilgti kostīmi un satriecošas dekorācijas iegriezīs skatītāju notikumu virpulī un ļaus ienirt romantiskajā varoņu pasaulē no visiem kopš bērnības zināmā stāsta.

Režisore: Svetlana Bara
Horeogrāfe: Alīna Cvetkova
Ilgums: 2 st. (ar pārtraukumu)
Ieteicams vecums: 12+

Hamlets / Гамлет 02.09.2026 - 19:00 -

2026-04-23 06:40:05

16+

Režisors Viesturs Kairišs: "Luga, kuras darbības vieta ir valsts, kura savus politiskos oponentus joprojām indē kā viduslaikos, un nepilnvērtības kompleksu nomākta viduvējība var kļūt par karali. Valsts, kura visas lietas dara pēdiņās un lietas nesauc īstajos vārdos. Varbūt tāda valsts nemaz neeksistē? Hamlets cenšas izdibināt patiesību zem melu, liekulības un puvuma fasādes. Bet viņš nekad nevar zināt, kur nākamreiz tiks uzklāta inde..."

Gogolis. Portrets / Гоголь. Портрет 09.09.2026 - 19:00 -

2026-04-23 06:40:05

Estere Bola

Gogolis. Portrets

Pēc Nikolaja Gogoļa garstāsta motīviem

Ilgums - 3 stundas 30 minūtes (ar 2 strapbrīžiem)

20+

Izrāde krievu valodā ar titriem latviešu un angļu valodā.

NB! Uz skatuves smēķē.

Gogoļa garstāsts "Portrets" mūsdienu pasaulē nemaz neizklausās pēc romantiskas noveles. Tas ir veidots uz faustiskā dvēseles pārdošanas motīva un ietver pieņēmumu, kas pārceļ notiekošo no ikdienas plāna uz metafizikas zonu. Gogolis rada pasauli, kurā ļaunuma iemiesojumam ir vajadzīgs mākslinieks, lai ļaunums varētu sevi realizēt, izpausties, apliecināt savu eksistenci. Un, nespēdams izturēt kārdinājumu, tas, kurš varētu kalpot skaistajam, sāk kalpot velnam. Šī ir šausmīga pasaka, kas atbilst mūsdienām.

“Kad Gogoļa tekstā satiec tēlu, kurš, varas un atriebīgas greizsirdības apreibināts, “ar tīģera niknumu metās virsū, plēsa, plosīja, sagraizīja gabalos un samīdīja kājām” visu dzīvo un talantīgo, ko varēja sasniegt, tu esi pārsteigts šī tēla totālās, pareģojošās aktualitātes dēļ,” saka dramaturģe Estere Bola. “Gogoļa velna marionetes ir postošas un nāvējošas, taču kaitējums, ko tās var nodarīt, joprojām ir samērojams ar cilvēka spējām. Šodien velna marionešu rīcībā ir ballistiskās raķetes un kodolarsenāls...”

Mīts par mākslinieku, kurš nespēja izturēt vieglā ceļa kārdinājumu, izrādē izvēršas eshatoloģiskā mistērijā, kas ir pilna ar postošiem kārdinājumiem bezdibeņa malā.

Estere Bola (dramaturģe) un Jurijs Butusovs (režisors)

Idiots. Trīs mīlestības šķautnes / Идиот 22.10.2026 - 19:00 -

2026-04-16 13:55:08

IDIOTS. Trīs mīlestības šķautnes

22.oktobrī
VEF Kultūras Pilī 19.00

Pēc F. Dostojevska romāna motīviem

Izrāde krievu valodā

Režisors inscenētājs - Boriss Bogdanovs
Inscenējuma autors - Viktorija Levina
RĪGAS viesizrāžu teātris “Ā”

Lomās (starptautisks aktieru sastāvs):

Kņazs Miškins - Boriss Bogdanovs (Igaunija)
Nastja Fiļipovna - Jūlija Jefimenko (Kipra)
Aglaja Jepančina - Valentīna Batalkina (Ukraina)
Parfjons Rogožins - Konstantīns Cikins (Spānija)
Gavrila Ardalionovičs Ivolgins - Rodions Kuzmins (Latvija)
Ļebedjevs - Sergejs Rimars (Igaunija)
Ivans Fjodorovičs Jepančins - Andrejs Kļimenko (Igaunija)
Lizaveta Prokofjevna Jepančina - Svetlana Dorončenko (Polija)

Ilgums: 2.20 h ar starpbrīdi
Vecuma ierobežojums: 12+

«Idiots» F. M. Dostojevska — kulta romāns, viens no visvairāk apspriestajiem un slavenākajiem pasaules literatūras klasikas darbiem, kas arī šodien skan provokatīvi moderni. Tas ir stāsts par cilvēku, kurš nāk sabiedrībā ar atvērtu sirdi — un saskaras ar tās nežēlīgajiem likumiem.

Kņazs Ļevs Miškins atgriežas dzimtenē no Šveices pēc ilgstošas ārstēšanās un pēkšņi tiek ievilkts intrigu, augstprātības un salauztu likteņu virpulī. Izrādes režijas risinājums — padarīt par galveno fokusu kņaza Miškina mīlas stāstu un viņa mokošo mīlas trijstūri: viņš plēšas starp glābšanu un kaislību, starp cerību un iznīcību, starp jūtu un nespēju “izlabot” cita cilvēka likteni.

Dostojevska varoņi stājas skatītāju priekšā “lielā plānā” — tā, ka katrs skatiens, pauze un pieskāriens kļūst par notikumu. Mūsu teātra izpildījumā luga skan vieglāk un aizraujošāk: bez smaguma, ar dzīvu ritmu un smalku ironiju, kur spriedze līdzās labestībai. Un pat tad, kad jūtas iziet cauri pārbaudījumiem, fināls neatstāj bezcerību, bet dod iespēju gaismai — un ticību cilvēkam.

Maksims Galkins: Jubilejas tūre / Максим Галкин: Юбилейный тур. 07.08.2026 - 19:30 -

2026-04-01 08:55:07

Jubilejas programmā skatītājus gaida labākie no iemīļotajiem numuriem un, protams, jauni joki, kurus jūs noteikti atstāstīsiet tiem, kuri nebūs atnākuši uz Maksima Galkina koncertu.

Humors bez filtriem, ironija bez robežām un šī vienreizējā viegluma sajūta, kas vieno paaudzes.

Šis koncerts neapšaubāmi būs īpašs, bet vakars – svinīgs, sirsnīgs un košs!

Dāvana jubilāram — nemainīgi pilnas zāles. Nav noslēpums, ka jau vairākus gadus biļetes uz Maksima Galkina koncertiem Latvijā tiek izpirktas ilgi pirms uzstāšanās datuma.

Taču galvenā dāvana — jūsu priecīgās sejas zālē. Par smiekliem parūpēsies pats Maksims.

Meistars un Margarita / Мастер и Маргарита 15.01.2027 - 19:00 -

2026-03-27 15:25:01

«MEISTARS UN MARGARITA”

15. janvāri
VEF Kultūras pilī
Leģendāra izrāde

pēc M. Bulgakova nemirstīgā romāna motīviem

Izrāde krievu valodā
Režisors Dmitrijs Račkovskis
Lomās (starptautisks aktieru sastāvs):
Diāna Rozovļana (Ungārija)
Mihails Kondratskis (Ukraina)
Aleksejs Avramenko (Londona)
Veronika Moroza (Ukraina)
Konstantīns Cikins (Spānija)
Valentīns Meļņiks (Ukraina)
Ivans Česnokovs (Moldova)
un citi

Ilgums: 2 stundas 20 minūtes ar starpbrīdi
Vecuma ierobežojums 12+

Izrāde «Meistars un Margarita» ir aizraujošs ceļojums mistikas, filozofijas un mūžīgo cilvēcisko jūtu pasaulē. Uz skatuves savijas realitāte un fantāzija, labais un ļaunais, ticība un šaubas. Iestudējums pārsteidz ar dinamiku, tēlu dziļumu un noslēpumainu atmosfēru, kas neatlaiž līdz pat finālam.

Tā nav tikai izrāde, bet spilgts teātra notikums, kas liek aizdomāties, izjust un no jauna paraudzīties uz pazīstamo stāstu. Ieteicams visiem, kas novērtē spēcīgas emocijas, kvalitatīvu aktierspēli un neaizmirstamus skatuves risinājumus.

Volodja... / Volodia... 16.05.2026 - 24.10.2026 -

2026-03-23 16:20:07

Volodja...

Darjas Fečinas kvarķirņiks

12+

Izrāde krievu valodā.

Būs pieejams ieskats saturā latviešu valodā.

Kvarķirņiks ir veidots ap Vladimira Visocka dziesmām, kuras it kā savieno, papildina un izgaismo Marinas Vladi atmiņu fragmentus par satikšanām, vēstulēm un gaidīšanu, par priekiem un raizēm un par mēģinājumu noturēt cilvēku, kurš dzīvoja ar pilnu krūti.

Daudziem pazīstamās dziesmas skanēs citādi, bez ierastā aizsmakuma un saspringtas atsperu enerģijas — maigāk, liegāk, vārīgāk...

Šī nav dokumentāla izrāde par Vladimiru Visocki, bet gan atmiņas par viņu, kas ieguvušas sievietes balsi. Šis ir mēģinājums radīt vienotu atmiņu telpu, kur mūzika un vārdi savijas un personīgā vēsture kļūst universāla, nezaudējot savu unikalitāti. Šis nav stāsts par pagātni, bet gan par to, kā mīlestība turpina skanēt cauri laikam bez nevienas nepatiesas notis.

Tūrists / Турист 23.05.2026 - 22.10.2026 -

2026-03-20 11:20:10

Arturs Dīcis

Tūrists

Ceļojuma piezīmes

Ilgums –

14+

Izrādes autors un aktieri personiski dalās savās sajūtās, ko izraisījis ceļojums uz Kijivu — komiskās, mulsinošās un arī tādās, kuras parasti pieņemts noklusēt. Vienlaikus “Tūrists” meklē atbildi uz plašāku jautājumu: kas mēs visi esam?Tikai tūristi — atnākam, piedzīvojam un aizejam? Vai vietējie — esam tur, kur esam, jo mums tur ir paredzēts būt? Vai tomēr ir trešais variants — nekādas loģikas nav, un mēs esam milzīgas nejaušības “veiksminieki”? Katrs dara, ko grib. Katrs ir viens pats. Atbildes nav. Skaidri zināms ir tikai viens — cilvēks ir apbrīnojami sarežģīts, pretrunīgs un fascinējošs organisms, kurā piedzimstot ir visa labā un visa ļaunā potenciāls.

“Tūrists” ir personisks un dokumentāls stāsts par autora ceļojumu laikā, kad Ukrainā nu jau piekto gadu turpinās pilna mēroga karš. Taču šī nav izrāde par kara šausmām. Tieši pretēji — tā ir par cilvēkiem.
Par cilvēkiem, kuri spēj saglabāt optimismu, dzīvesprieku un ticību labajam pat visgrūtākajos apstākļos.

Vētra ģimenē / Семейный шторм 24.11.2026 - 19:00 -

2026-02-25 11:52:20

VĒTRA ĢIMENĒ

24.novembrī
VEF Kultūras Pilī, 19.00

Liriska komēdija

Izrāde krievu valodā
16+

Lomās (starptautisks aktieru sastāvs):
Boriss Bogdanovs (Igaunija)
Aleksejs Avramenko (Londona)
Valentīns Meļņiks (Ukraina)
Taisija Sidorenkova (Ukraina)
Jelizaveta Podreza (Ukraina)

Liriskā komēdija "Vētra ģimenē" vēstij par lielu mīlestību un par to, ka mīlestība ar gadiem izbalo, kā tā aiziet, bet pēc tam atgriežas.Kā arī cik grūti vīrietim un sievietei mēdz būt vienkārši sadzirdēt vienam otru un kaut uz brīdi aizmirst savstarpējos apvainojumus, kuri sakrājušies savstarpējās ne tik īsās kopdzīves laikā.

Varoņi izdzīvo dažādus pārbaudījumus, nokļūstot gan smieklīgās, gan dramatiskās situācijās, bet skatītāji savukārt notic, ka viņiem viss būs labi...

Viss sākas ar mīlestību... / Все начинается с любви... 05.05.2026 - 07.10.2026 -

2026-02-18 12:27:57

Aktieris Ņikita Osipovs par savu kvarķirņiku domāja jau pirms pāris gadiem, tad plānos iejaucās pandēmija. Tomēr piespiedu pauze ļāva ne tikai pieņemt lēmumu par tēmu, bet arī pieslīpēt ideju – izvēle krita uz Roberta Roždestvenska sacerējumiem, un radīt maģiju pie klavierēm tika uzaicināts brīnišķīgais estrādes pianists Anatolijs Livča.

Roberts Roždestvenskis (1932–1994), cilvēks ar svētku uzvārdu un ne tik svinīgu likteni, ir viens no spilgtākajiem sešdesmito gadu laikmeta pārstāvjiem, dzejnieks, tulkotājs, daudzu slavenu dziesmu tekstu autors, t. sk. kinofilmām un televīzijas filmām. Viņa līdzautori bija Marks Fradkins, Dāvids Tuhmanovs, Mikaels Tariverdijevs, Aleksandra Pahmutova, Jans Frenkels, Maksims Dunajevskis, Vladimirs Šainskis, Raimonds Pauls, Boriss Mokrousovs, Jevgeņijs Doga, Tihons Hreņņikovs, Jevgeņijs Krilatovs, Aleksandrs Žurbins un citi komponisti (daudzas šo mākslinieku dziesmas ir iekļautas kvarķirņika programmā).

Roždestvenska dzejoļi izceļas ar negaidītām, svaigām un neaizmirstamām atskaņām, īpašu skanīgumu un dedzīgu sirsnību. Viņa varonis vienmēr ir bijis domājošs un jūtošs cilvēks – dziļi nevienaldzīgs cilvēks. Šī patiesā interese par pasauli, radošā drosme un ticība labākajam viņa dzejā joprojām deg spilgti un gaiši.

Roberta Roždestvenska literārā mantojuma nozīmīga daļa ir mīlas lirika, turklāt šim dzejniekam mīlestība ir mūžīga dvēseles kustība, dzīves jēgas un laimes meklējumi, ceļš pie sevis. Ņikitas Osipova kvarķirņiks ir muzikāls un poētisks ceļojums cauri dažādām mīlestības pusēm un izpausmēm: no pavasarīgas iemīlēšanās līdz mūžīgai, visaptverošai sajūtai, no nepiepildītas mīlestības līdz iedvesmojošai mīlestībai, no pagātnē palikušai līdz saglabātai cauri laikam. Aicinām šo ceļu iet kopā ar lirisko varoni – soli pa solim, no jaunības līdz briedumam, no dziesmas līdz dziesmai..

Gulbju Ezers/Swan Lake/ Лебединое Озеро 08.11.2026 - 15:00 -

2026-01-28 15:22:48

International Festival Ballet & Festival Orchestra

Skaistuma, elegances un graciozitātes pasaka „Gulbju ezers”

Visu laiku labākais baleta klasikas darbs

Mūzika: P. I. Čaikovskis
Horeogrāfija: L. Ivanovs un M. Petipa
Redakcija: Elena Antsupova
Scenogrāfija un kostīmi: V. Okunevs

Baleta sapnis: „Gulbju ezers”
Starptautiskais festivāla balets piedāvā krāšņu, elegantu un graciozu izrādi. Pilnīgs mākslas darbs ar dzīvo orķestra pavadījumu

Starptautiskais festivāla balets piedāvā vienu no slavenākajiem baletiem ar Pjotra Čaikovska mūziku „Gulbju ezers”.
Daudziem „Gulbju ezers” ir sinonīms baletam vispār. Romantiska pasaka par jauno princesi Zīgfrīdu, kurš iemīlas gulbju princesē Odettā un vēlas atbrīvot viņu no hercoga Rotbarta ļaunā burvja, ir stāsts par patiesas mīlestības spēku.
Šis balets pieder pie visu lielāko baleta trupu standarta repertuāra. Jo īpaši 2. cēliena „Zvanu deju” Allegro Moderato Levs Ivanovs horeogrāfijā ir neskaitāmu parodiju objekts un tādēļ kā „Četru mazo zosu deja” ir pazīstams arī ārpus baleta interesentu loka. Īsumā: ģeniāls komponista ģeniāls darbs, kas jau gadsimtiem ilgi piesaista skatītājus.
„Gulbju ezers” uz skatuves tiek izpildīts vienā no labākajiem klasiskā baleta ansambļiem – Starptautiskajā festivāla baletā. Turklāt ģeniālā teātra dizainera Vjačeslava Okunjeva, kurš strādā, cita starpā, Sanktpēterburgas Mariinskas teātrī un Milānas La Scala, grandiozā scenogrāfija, krāšņie tērpi un baleta ansambļa neierobežotā elegance un bezrūpīgā viegluma rada sapņainu un pasakainu klasiskā baleta versiju, kas arī pēc vairāk nekā 100 gadiem joprojām fascinē.

Starptautiskais festivāla baleta ansamblis
Mākslinieciskā vadītāja Elena Antsupova

Starptautiskais festivāla balets tika dibināts 2009. gadā, lai pārstāvētu klasiskā baleta labākās tradīcijas un garu.

Starptautiskais festivāla balets ir starptautisks balets, kas domā pāri valstu robežām, apvieno dejotājus no 20 dažādām valstīm un iestājas par sapratni un līdzāspastāvēšanu mākslas, mūzikas un dejas poēzijā. Mākslinieciski balets pārstāv krievu klasiskā baleta skolu tās tīrākajā formā. Stingra elegance apvienota ar modernisma un 21. gadsimta ietekmēm, tātad dejas izrāde augstākajā klasē – un tas viss kopā ar krāšņiem tērpiem un greznām dekorācijām.

Arī jaunajā sezonā Starptautiskais festivāla balets atkal prezentē īpašu klasiskā baleta pērli: „Gulbju ezers”.

Pjotra Čaikovska nemirstīgie baleta klasikas darbi ir pazīstami visā pasaulē un apbur cilvēkus jebkura vecuma. Ikviens zina romantisko stāstu par „Gulbju ezeru” ar balto un melno gulbi, kas kļuvis par sinonīmu klasiskā baleta elegancei augstākajā līmenī. Gadsimtiem ilga Sniegbaltītes miega, no kura viņu var atbrīvot tikai prinča mīlestība, jau paaudzēm ir valdzinājusi skatītājus. Un baleta "Riekstkodis" stāsts piedāvā perfektu ziemas un Ziemassvētku burvību visai ģimenei. Starptautiskā baleta festivāla unikālās izrādes atdzīvina iecienītos baletus ar apburošu skaistumu un perfekciju.

Klasiskajam baletam Austrumeiropā ir senas tradīcijas, kas tiek turpinātas arī šodien. Renomētās baleta skolas ir pazīstamas ar savu augsto līmeni un stingrību, bet skolēni – ar savu gribasspēku, ambīcijām un milzīgo talantu. Arī 42 Starptautiskā festivāla baleta dejotāji ir izgājuši šo stingro skolu, vai tā būtu Vaganova akadēmija Sanktpēterburgā, Maskavas horeogrāfijas akadēmija, baleta skola Ufā vai baleta akadēmija Permā Krievijā, Kijevas vai Harkovas baleta skolas Ukrainā vai itāļu La Scala vai franču Grand Opera. Visi viņi ir strādājuši Eiropas nozīmīgākajos baleta teātros un ieguvuši daudzas balvas starptautiskos baleta festivālos un konkursos. Kopā viņi ir kļuvuši par vienu no estētiski un tehniski veiksmīgākajām baleta trupām ne tikai Eiropā, bet, kā daļa no Starptautiskā festivāla baleta, arī visā pasaulē. Papildus absolūti precīzai deju tehnikai, šis balets izceļas ar harmonisku un saskaņotu kopainu un elegantu vieglumu. Starptautiskais festivāla balets izceļas ar perfektu dejas sniegumu, kas skatītājiem liek aizturēt elpu.

FESTIVĀLA ORĶESTRIS
Mākslinieciskais vadītājs un diriģents Normunds Vaicis

Festivāla orķestri dibinājuši talantīgi mūziķi no Moldovas, Ukrainas un Latvijas. Mākslinieciskais vadītājs un galvenais diriģents ir slavenais diriģents Normunds Vaicis. Orķestra repertuārā ir Ravel, Debisī, Rimskis-Korsakovs, Čaikovskis, Masnē, Faurē un Albegis, Guno un daudzu citu komponistu darbi. Mūzika no klasiskajiem baletiem, piemēram, „Gulbju ezers”, „Riekstkodis”, „Slepenā princese”, „Žizele”, „Don Kihots” un daudziem citiem, ir galvenā repertuāra sastāvdaļa. Orķestris ir sadarbojies ar slaveniem baleta ansambļiem no Krievijas, Ukrainas un Baltkrievijas. Festivāla orķestris ar lieliem panākumiem uzstājies Francijā, Lielbritānijā, Beļģijā, Vācijā, Luksemburgā un citās Eiropas valstīs un, neskatoties uz savu salīdzinoši nelielo lielumu, ir kļuvis par vienu no labākajiem baleta orķestriem Eiropā. Tuvākajā nākotnē tas uzstāsies prestižajā Starptautiskajā baleta festivālā, izpildot krievu baleta sezonas programmas Skandināvijā, Beļģijā, Francijā, Luksemburgā, Vācijā un Austrijā.

Nodevība / Предательство 24.04.2026 - 17.10.2026 -

2026-01-28 12:40:07

Harolds Pinters

Nodevība

16+

Izrāde krievu valodā ar titriem latviešu un angļu valodā.

Nobela prēmijas laureāta Harolda Pintera (1930–2008) luga pēta mīlestības, atmiņas un laika trauslo arhitektūru caur nodevības prizmu, varoņiem nododot ne tikai vienam otru, bet arī sevi pašu. Sākumā sīkumos un tad… Izrādās, ka viņu dzīvēs vairs nav vietas patiesībai – pat ne skvoša spēlei, jo sports prasa godīgumu.

Divi precēti pāri cieši mijiedarbojas daudzus gadus, un viņu attiecību pamatā sākotnēji ir Roberta un Džerija draudzība. Kādu dienu līdzsvars negrozāmi un neatgriezeniski mainās, un rodas mīlas trijstūris. No šī brīža varoņi būvē nebeidzamus noklusējumu, viltību un noslēpumu labirintus; viņi būvē sienas, kas galu galā viņus šķir vienu no otra; viņi būvē neapzinoties, ka patiesībā iznīcina.

"Nodevība" ir aizraujošs ceļojums no tagadnes uz pagātni. Tā ir caururbjoša izdarīto izvēļu atbalss, tā ir pārdomāta kaisles, pieķeršanās un maldināšanas aso šķautņu izpēte.

Maksims Galkins: Jubilejas tūre / Максим Галкин: Юбилейный тур 15.08.2026 - 18:00 -

2025-12-11 12:44:18

Maksims Galkins aicina uz Jubilejas koncertu!

Viņam ir tikai 50, bet šķiet, ka viņš ir ar mums visu mūžu! Kopš pirmās parādīšanās uz skatuves Maksims ir kļuvis par sava laika kamertoni: asu, precīzu, bet vienmēr cerību dodošu uz labāku nākotni.
Jubilejas programmā skatītājus gaida labākie no iemīļotajiem numuriem un, protams, jauni joki, kurus jūs noteikti atstāstīsiet tiem, kuri nebūs atnākuši uz Maksima Galkina koncertu.
Humors bez filtriem, ironija bez robežām un šī vienreizējā viegluma sajūta, kas vieno paaudzes.
Šis koncerts neapšaubāmi būs īpašs, bet vakars – svinīgs, sirsnīgs un košs!
Dāvana jubilāram — nemainīgi pilnas zāles. Nav noslēpums, ka jau vairākus gadus biļetes uz Maksima Galkina koncertiem Latvijā tiek izpirktas ilgi pirms uzstāšanās datuma.
Taču galvenā dāvana — jūsu priecīgās sejas zālē. Par smiekliem parūpēsies pats Maksims.

Cienījamie skatītāji! Brīdinām, ka foto un video filmēšana koncerta laikā ir aizliegta.

Bolderāja / Болдерая 15.05.2026 - 16.10.2026 -

2025-12-02 16:35:57

Justīne Kļava

Bolderāja

Komiska apkaimes melodrāma divās daļās

Ilgums – 3 stundas (ar starpbrīdi)

20+

Izrāde krievu valodā ar titriem latviešu un angļu valodā.

NB! Uz skatuves smēķē.

Kā būtu, ja kādas Rīgas apkaimes smalkākajā krogā divu jauniešu kāzās līgavas vecmāmiņa satiktu savu bijušo znotu un viņa jauno novecot sākušo draudzeni? Ko darīt vakara vadītājai, ja pāris minūtes pirms viesībām atklājas, ka vīrs nespēs nospēlēt muzikālo pavadījumu, jo vēl nav atguvies no iepriekšējām svinībām? Kā rīkoties līgavainim, ja līgavas labākā draudzene tosta ietvaros atzīstas jūtās?

Torte, aizraujoši konkursi un dejas no krēslas līdz rītausmai! Kamēr jaunlaulātie svin un ar gaišu skatu raugās nākotnē, pārējie ģimenes locekļi nespēj pretoties kārdinājumam izmantot reto satikšanās reizi, lai noskaidrotu pagātnes attiecības.

Mirklī, kad šķiet, ka visi konflikti ir nolikti malā, ierodas kāds negaidīts viesis, un klātesošajiem jālūko, lai kāzu svinības nepārvērstos bēru mielastā.

Izrādes saturs ir piemerots skatītajiem, kuri ir vecāki par 16 gadiem.

Maksims Galkins: Jubilejas tūre / Максим Галкин: Юбилейный тур 02.08.2026 - 19:00 -

2025-11-20 15:52:27

Maksims Galkins aicina uz Jubilejas koncertu!

Cienījamie skatītāji! Brīdinām, ka foto un video filmēšana koncerta laikā ir aizliegta.

Maksims Galkins: Jubilejas tūre / Максим Галкин: Юбилейный тур 01.08.2026 - 19:00 -

2025-11-20 15:52:27

Maksims Galkins aicina uz Jubilejas koncertu!

Cienījamie skatītāji! Brīdinām, ka foto un video filmēšana koncerta laikā ir aizliegta.

Zvaigznāji / Созвездия 24.04.2026 - 13.09.2026 -

2025-11-14 16:20:09

14+

Paralēlās pasaules... Jau pati ideja ir intriģējoša un aizraujoša, vai ne? Tikai iedomājieties: viens vārds, viens žests, viens skatiens ir pietiekami, lai radītu varbūtību žākli un galu galā radītu bezgalīgu skaitu līdztiesīgu viena un tā paša notikuma variāciju.

Šī ironiskā, aizkustinošā, dziļā un valdzinošā stāsta varoņi mūsu acu priekšā dzīvo vairākas dzīves paralēlās pasaulēs: viņi satiekas, iemīlas, iesaistās attiecībās, krāpj, izšķiras, atkal satiekas... No versijas uz versiju dažas detaļas mainās, bet kaut kas vienmēr paliek nemainīgs.

Lorensa Olivjē balvu ieguvusī britu dramaturga un scenārista Nika Peina luga ir par mīlestību, fiziku, medu un par to, kā mūsu izvēles – apzinātas vai neapzinātas – tiek atspoguļotas un lauztas laikā un telpā.

Mo Gilligan - The Mo You Know 14.11.2026 - 20:00 -

2025-09-22 10:17:11

RĪGĀ UZSTĀSIES BRITU KOMIĶIS MO GILLIGAN

Trīsreizējs BAFTA televīzijas balvas saņēmējs, “smieklīgākais cilvēks Lielbritānijā” - tā viņu dēvē The Times, Netflix šova zvaigzne - Mo Gilligan nākamajā gadā uzstāsies Rīgā, ar jaunu humora izrādi “The Mo You Know”. Pieredzējušais komiķis un šovmenis jau savā karjerā izpārdevis vairākas tūres, viesojoties ASV, Austrālijā, Jaunzēlandē, Eiropā un, protams, mājās - Lielbritānijā. Izrāde 2026. gada 14. novembrī notiks koncertzālē Palladium Rīga.

Biļetes tirdzniecībā no 26. septembra plkst. 10.00 “Biļešu Serviss” tīklā. Positivus festivāla un FBI koncertu kluba biedri biļetes varēs iegādāties iepriekšpārdošanā no 24. septembra plkst. 10.00, izmantojot kodu, kas tiks izsūtīts reģistrētajiem lietotājiem.

“The Mo You Know” izrāde seko panākumiem pilnai karjerai un vairākiem skatītāju mīlētiem Mo Gilligan stand-up šovu ierakstiem, kas pieejami Netflix. 2022. gadā izdotais “There's MO To Life” un “Momentum” – komiķa debijas izrāde, kas tika izdotas 190 valstīs, tostarp arī Latvijā – atklāj Mo kā cilvēku ar milzu sirdi: neviens šajā pasaulē nav ļauns, mēs visi sevi šad tad padaram par mīlamiem muļķiem, cenšoties tik galā ar ik dienas likstām.

Londonietis, kas uzaudzis jamaikiešu vecāku ģimenē, savās izrādēs meistarīgi uzbur šī brīža Lielbritānijas sabiedrības multikulturālo dabu - kuriozās situācijās ar pietāti un mīļumu atsaucoties uz pasaulē zināmiem vārdiem - Shakira, Bukayo Saka, Stormzy, Jay-Z un Kanye West. Viņš ar maigumu apspēlē šo personību konotācijas neērtās, visiem pazīstamās un pieredzētās ainiņās iz’ dzīves. Piedevām Mo skatītāju paņem aiz rokas un aizved izklaides industrijas absurdākajos momentos. Viņš tos ir izjutis uz savas ādas soli pa solim, uzbūvēdams žilbinošu karjeru uz pieticīgiem pamatiem konkurences pārblīvētajā Eiropas mākslas mekā.
“The Mo You Know” šovs ir unikāla iespēja ikvienam humora un stand-up žanram cienītājam Latvijā piedzīvot burvīgu vakaru.

*** “Mo Gilligan humoram piemīt svaiga elpa. Viņš sapludina nopulētu ikdienas situāciju raksturojumus, ar aizraujošu enerģiju valdzinot auditorijas” The Guardian

*** “Viņa priekšnesums ir izcils. Gilligan izmanto aktiermeistarības studijās apgūto un ar šarmu atdarina katru novērojumu, katru arhetipu šķietami vieglā manierē.” The Times

Hamlet Jesús Herrera Flamenco Ballet. William Shakespeare 19.05.2026 - 19:00 -

2025-08-26 15:32:53

Informējam, ka Hamlet Jesús Herrera Flamenco Ballet. William Shakespeare, kas bija plānots 2026. gada 19. maijā VEF kultūras pilī, tiek atcelts.

Atvainojamies par sagādātajām neērtībām.

Pircējiem ir iespēja izvēlēties:
– saņemt naudas atmaksu par iegādātajām biļetēm
– apmainīt biļetes pret jebkuru citu organizatora EVENTOPLUSS pasākuma biļeti.

Pasākumi, pret kuriem iespējams apmainīt biļetes:
– 10 tenori – 2026. gada 26. jūnijā Rojas brīvdabas estrādē, Rojā;
– Gipsy Kings with Pablo Reyes – 2026. gada 3. jūlijā Dzintaru koncertzālē, Jūrmalā;
– Gipsy Kings with Pablo Reyes – 2026. gada 4. jūlijā Latgales vēstniecībā GORS, Rēzeknē;
– Yasmin Levy – 2026. gada 3. augustā Dzintaru koncertzālē, Jūrmalā;
– Nensi – 2026. gada 19. augustā Dzintaru koncertzālē, Jūrmalā.

Lai saņemtu naudas atmaksu, lūdzam aizpildīt pieteikuma formu līdz 22.05.2026., ieskaitot.

Biļetes iespējams apmainīt pret citām biļetēm tādā pašā vai divreiz augstākā vērtībā, rakstot uz e-pastu info@bilesuserviss.lv. Ja izvēlētās biļetes cena ir augstāka, pircējam jāsedz cenu starpība.

Biļetes iespējams apmainīt līdz 22.05.2026, ieskaitot.

Biļešu Serviss PLG un pasākuma organizators atvainojas par sagādātajām neērtībām!

Pirmizrāde Eiropā
Viljams Šekspīrs
”HAMLETS”. Hesusa Erreras flamenko balets

Pirmo reizi Viljama Šekspīra ikoniskā traģēdija "Hamlets" tiek pasniegta pilnīgi jaunā gaismā – kaislīga un emocionāli piesātināta flamenko baleta veidolā. Šis unikālais iestudējums piešķir pavisam citu jēgu mūžīgajām ģimenes, atriebības, varas un slepkavības tēmām, izmantojot dejas un muzikālās ekspresijas valodu. Uz skatuves — ne tikai izcili flamenko izpildītāji, bet arī vietējais koris, kas rada spēcīgas intrigas, noslēpumainības un traģēdijas atmosfēru.

Flamenko nekad iepriekš nav ticis izmantots šī literārā šedevra interpretēšanai, tāpēc šis iestudējums ir tik tiešām inovatīvs un oriģināls – tā ir unikāla pieredze, kas pastiprina skatītāju emocionālo uztveri.

Traģēdija, drāma, eksistenciāla vientulība – būt vai nebūt, darīt vai nedarīt, dejot vai klusēt... Atteikums vai atriebība?

Saplūstot kopā flamenko, klasiskajai mūzikai (iedvesmojoties no Musorgska darbiem), Orfeon Donostiarra kora spēcīgajam skanējumam un modernajai drāmai, kas ir atbrīvota no visa liekā, tiek radīta unikāla skatuves telpa, kur pretstati atrod harmoniju.

Horeogrāfija, dramaturģija un muzikālais izpildījums saplūst vienotā mākslinieciskā valodā. Šekspīra teksta poētiskums atdzīvojas kora skanējumā un flamenko dziedājuma caururbjošajā ekspresijā.

Atsakoties no ierastā hronoloģiskuma, iestudējums galvenokārt koncentrējas uz Hamleta iekšējās pasaules – viņa emociju, dvēseles stāvokļu un eksistenciālo bezdibeņu atklāšanu.

Slepkavība Austrumu ekspresī / Убийство в 'Восточном экспрессе' 12.05.2026 - 23.10.2026 -

2025-06-02 17:40:09

Agata Kristi; Kena Ludviga dramatizējums

Slepkavība Austrumu ekspresī

Dzirkstošs detektīvs

Ilgums – 3 stundas (ar starpbrīdi)

20+

Izrāde krievu valodā ar titriem latviešu un angļu valodā.

NB! Uz skatuves smēķē.

Izcilais detektīvs Erkils Puaro Stambulā iekāpj slavenajā Austrumu ekspresī. Šķiet, ka šajā greznajā vilcienā kopā ar viņu ceļo visu iespējamo tautību un sociālo slāņu pārstāvji. Ārkārtīgi ērtais ceļojums nesola nekādus nepatīkamus pārsteigumus, taču jau nākamajā rītā viens no pasažieriem tiek atrasts miris savā kupejā. Puaro ir spiests uzņemties izmeklēšanu un drīz vien atklāj, ka kupeja ir pilna ar slepkavības pierādījumiem, kas norāda uz… gandrīz visiem pasažieriem! Vai pasaulslavenajam detektīvam izdosies atrisināt šo dīvaino lietu?

Režisore Laura Groza: “Agatas Kristi ikoniskais romāns rosina vēlmi izvērtēt katra cilvēka atbildību notikušās slepkavības kontekstā un iekšējo nepieciešamību veikt iespējamu noziedzīgu aktu. Jo vainīgi, iespējams, ir visi – pat tad, ja patiesībā slepkavības veicējs ir tikai viens, galu galā katrs savu roku tam ir pielicis, jo domu spēks arī ir spēks. Kāds gan lāsts ir Erkilam Puaro… Pat savās brīvdienās vienmēr būt darbā. Nenovērtēsim par zemu viņa sirdsēstus vai apjukumu, sastopoties ar noziegumu. Stāsts šķiet zināms, bet zināms īstenībā nesanāk nekas. Izmeklēsim! Lai Agata Kristi stāv mums klāt!”

Izrādes saturs ir piemērots skatītājiem, kuri vecāki par 16 gadiem.

Šušnirks un spoku muiža // Шушенбрик и усадьба с привидениями. 02.05.2026 - 11.10.2026 -

2025-06-02 17:20:09

Arno Jundze

Šušnirks un spoku muiža

Nedaudz spocīgs detektīvs jaunāka vecuma izmeklētājiem; Henrija Arāja dramatizējums

Slavenais detektīvs Sušnirks ar savu palīgu Mazuli dodas izmeklēt Vidkautkurnekurienes muižas noslēpumus.

Muižu ir pārņemuši spoki, lords Pērkins ar savu kalpu Borisu ir izmisumā. Vai abiem izmeklētājiem būs pa spēkam atrisināt šo mistēriju? Kā, lai uzvar bailes, lai beidzot ieraudzītu spokus un stātos tiem pretī? Un vai visi spoki tik tiešām ir ļauni?

Graņonka / Граненка 05.05.2026 - 27.10.2026 -

2025-05-29 12:55:06

GRAŅONKA

Traģikomēdija

Režisors – E.Seņkovs
Režisora asistents – D.Petrenko
Scenogrāfs un gaismu mākslinieks – R.Dzudzilo
Kostīmu mākslinieks – K.Dzudzilo
Muzikālais noformējums – B.Tarasovs
Dramaturģijas konsultants – J.Balodis

Jaunā režisora Elmāra Seņkova („Spēlmaņu nakts 2010” nominācija: „Gada debija”) autorprojekts. Etīžu virkne, kas ir gan smieklīgas, gan skumjas, ar monologiem, dialogiem, muzikāliem numuriem – daudzšķautņains stāsts par alkohola lomu cilvēka dzīvē.

Facebook: https://www.facebook.com/chehovateatris/